Mi Batcueva

El otro menester en que he estado liado, y este sí que me ha cogido mucho tiempo de pintar, es que me he fabricado un maletín-taller de pintura!

La idea venía rondando mi cabeza hace tiempo, porque cuando me ponía a pintar empezaba todo muy ordenadito y al final aquello se iba desmadrando y acababa rodeado de botes de pintura, pinceles encima, la paleta, etc. Esto me fastidiaba bastante porque acababa pintando en un espacio muy reducido al verme inundado por el caos. Siempre el Caos!

La otra razón por la que decidí hacerme este mini taller y quizá la más importante es que quería poder ver los colores de que de un vistazo al levantar la cabeza, para mi esto es muy importante a la hora de pintar. Me ayuda a organizarme el esquema de color.

Dado que estoy embarcado en un proyecto más o menos complicado, decidí que este era el momento de parar para organizarlo todo bien y seguir con más ganas si cabe!

Además he aprovechado para añadir una tercera lámpara que me ilumina la figura por detrás, para no crear sombras, lo cual ayuda muchísimo!

Los estantes de las pinturas tienen un fondo a parte del de la "caja" el cual esta inclinado para hacer más difícil que los botes se caigan.

También he me he fabricado una zona de pinzas de secado para las piezas pintadas con aerografo. Esto lo he hecho con unas pinzas metálicas de electricidad que compré en el chino por un euro, metidas en un palo de madera previamente taladrado en esta, pero la pinza se puede sacar y meter. Así las piezas que tengan perno puedo sujetarlas con la pinza y luego ponerlas en el secadero!

También he imantado algunas zonas para que me puedan sujetar objetos metálicos tales como pinzas, lancetas de modelismo,etc, cuando estoy trabajando.

Espero que os guste....yo estoy deseando ponerme a pintar!!

Puzzles frikis

Esta semana no he pintado mucho que digamos, pero me he dedicado a dos menesteres muy importantes, uno de ellos completar uno de los puzzles de HeroQuest, que me pillé en ebay hace tiempo, los hice con un amigo que se los esta comprando poco a poco, pero ahora ya son muy difíciles de conseguir, sobretodo en buen estado!

Esto sí que es esencia old school!!! La época dorada!! El ilustrador es Les Edwards, uno de mis preferidos!!

WIP escena marines 3

Voy a darle caña al otro marine, el pintado de la figura en este punto es correcto, es decir, tiene una buena luz cenital con aerografo, degradados suaves, perfilados, tonos bien metidos....pero no me acaba de convencer, la veo un poco del montón, como cientos de marines que he visto con aero,y a mi me gustaría hacer algo un poquito diferente, "ir un poquito más allá". 

Casualmente esa semana que estaba liado con los marines, fuí a un curso que daba Volomir en su casa, no le conocía de nada y me pareció un tipo bastante majete, nos estuvo hablando de teoría del color, de contraste, de los puntos de luz máximos, saturación, y el copón bendito! Todo esto unido a su frase "no tengáis miedo a cagarla" y ver sus figuras en mano, me subieron el hype a tope y el resultado fue este:

El antes y el después del curso de Rafa me sirvió para resituar algunos conceptos teóricos, pero sobretodo para salir muy, muy motivado y con ganas de pintar más y más!

En Marzo estoy apuntado al curso de David Rodrigez y creo que tampoco me va a decepcionar, aaahhhgggg!! Qué ganas!!! que llegue ya, por dios!!

Animo a todo el mundo a realizar cursos, tengan el nivel que tengan, porque siempre se aprende algo, o ves como alguien hace lo que tu ya sabes hacer, pero de otra manera! Yo creo que la mejor manera de aprender a pintar es viendo pintar! Y luego practicar tu mucho claro! 

WIP-escena marines 2

Me voy a meter con el pintado de alguna de las minis, como veréis, no puedo estar mucho tiempo centrado en una cosa y mi forma de trabajar es así, me resulta más estimulante y creo, desde mi punto de vista, que es mejor no insistir en una determinada fase. Si me canso paro y ya volveré más tarde "más fresco" y así podré apreciar mejor los aciertos o errores cometidos, pero intento que en lo que esté trabajando esté motivado al 100%.

En este caso me dispongo a pintar el bolter. No quiero que tenga los colores típicos de un bolter ( negro, bolgum metal y rojo) así que improviso un esquema de color que esté más engamado con el conjunto de colores del marine, pero sin usar los mismos. La rueda de color es una gran ayuda para planificar un poco todo de antemano, yo utilizo una aplicación para el ipad.

Después elijo la cara y me motivo a tope con los tonos. Ya haré un día un tutorial de pintado de caras lo cual da para mucho!! Pero decir al menos que la técnica que utilizo es más una manera de trabajar con óleos que con acrílicos, aunque aquí utilizo acrílicos Vallejo, empiezo metiendo tonos debajo ( la piel tiene muchos tonos, venas, capilares, etc) y velando con otros tonos a su vez por encima.

WIP- escena marines 1

Comienzo a limar líneas de molde y a trabajar cada una de las piezas produciéndoles desconchados, abollones, arañazos, etc. Para ello me valgo de una cuchilla de modelismo y de unas limas.

También me sirvo de una broca para realizar los agujeros en las tuberías y canalizaciones que la maqueta trae tapados y que por lo tanto le quitarían realismo. Mi idea es que de estos conductos salgan cables de electricidad como sí alguien hubiese vuelto a habitar estas ruinas e intentara aprovechar la energía remanente en ella!

El grosor de los muros del Manofactorum los hace poco creíbles para un diorama, ya que es escenografía creada para juego, y el detalle llega donde llega. Asi que tengo que trabajar con plasticard de diferentes grosores y con masilla milliput.

Estoy un poco harto de componer el diorama y decido pintarme uno de los marines para hacer pruebas de color. Es muy importante que el color de las ruinas se complemente con el de los marines. No quiero usar una paleta muy amplia, tres colores serán los que predominen en la escena. Decido probar con naranjas y verdes para las ruinas. Estos dos colores junto con el azul del marine conforman una tríada en la rueda de color, es decir, son más o menos equidistantes entre si. Puede ser un reto chulo intentar armonizar todo este conjunto, me mola!

En este punto me doy cuenta de que no puedo pintar las ruinas del Manofactorum con la técnica habitual de pintura de miniaturas de fantasia porque no busco ese efecto. Las trabajaré con técnicas de weathering más propias de la figura histórica a base de chipping medium de Vallejo, pigmentos de AK y productos enammel de Mig Jiménez. Hago una prueba rápida y el resultado más o menos me convence.

Recordad que ahora no pretendo llegar a un nivel importante de realismo, sólo quiero ver que el color funciona

Bienvenidos a todos

Hola a todos, me llamo luis aunque todos me suelen llamar pitu, y me he decidido a poner aquí algunas cosillas relacionadas con el mundo de la pintura, los proyectos en los que ando liado y las cosas que me flipan de otros pintores!!

Pues nada vamos! En estos momentos estoy trabajando en una escena con tres marines en lo que podríamos denominar los restos de lo que un día fué un pecio espacial. En la escena estos restos yacen sobre la superficie de un planeta y unos marines han sido enviados a reconocer estos restos cien años más tarde.

Empiezo la escena utilizando masilla das, trozos de corteza de árbol, un kit del Manofactorum de Games Workshop. Ahora solo pienso en la composición, olvidándome de detalles y pormenores, sólo me interesan las proporciones alto, ancho, largo, líneas compositivas, diagonales, etc.

Empieza a aflorar una pequeña duda en mi de sí la escena no debería ser más esbelta en lugar de tan horizontal, pero ya hablaremos sobre eso más tarde....